梅花的拍摄，名为拍花，实为拍枝！花为点缀，枝为！因此，一幅好的梅花作品，对枝干的选择非常重要！在选好枝干以后，结合当时的光线条件，可对器材以及相机多重的参数进行选定和设定！

　　多重参数设定：模式变暗，也可根据当时主体与背景光线的条件设置为变亮；张数九张以上（根据相机条件）；

　　进入PS后，首先进行裁剪，使画面更加简洁一点！在这里，我喜欢运用Nik滤镜。首先，使用纯白中性化效果，将枝干上的其它色彩去除，保留枝干的黑色基调；然后使用对比度滤镜，进一步强化枝干部分的黑场和对比度。返回Ps后增加两个对比度图层，一个是针对暗部的压暗图层，一个针对亮部的提亮图层，然后将不需压暗或提亮的部分仔细擦回来！由于这种图片主要是发表在网站上，为了使后面进一步处理的效果更加直观，我通常会按照出图的要求进行缩图处理，包括位深度转换为8位，色彩空间转换为sRGB等。中国水墨画有一个很重要的特点，就是晕染效果。这种效果主要是通过宣纸对墨迹的渗透作用而产生的，着笔的力度越重，晕染效果就越明显。这种效果可以通过PS自带的滤镜喷溅而达成。点击确定后回到PS中，使用黑色蒙板，用白色画笔将需要出现晕染效果的地方仔细擦出来。现在基本的效果已经出来，但感觉黑场和白场的效果还有所欠缺，盖印图层后，使用加深减淡工具，调整不透明度，对需要加强的阴影和中性灰部分进行适当的加强。水墨画的主体效果基本出来！最后，再加上鸟素材，以及中国画不可缺少的书法元素等。最终的效果图！从前面的介绍可以看出，这种画意作品的后期非常简单，而前期拍摄却十分关键！可以说，这种画意作品主要是靠相机拍出来的，至于后期主要是起到强化的作用！如果前期拍摄到位，后期将会更加简单，甚至可以直接出片！前期拍摄要做好，则需反复才能达成！三、拓展

　　利用上述拍摄方法及后期处理方法，在不同的光色条件下，也可拍摄和制作成西洋油画风格的摄影作品，如下图：

　　有兴趣的朋友可以参考我在《美扁》发表的两篇作品《梅骨》和《如画石象》！希望本组介绍能给您提供少许！最后，祝各位摄友春节快乐，多出佳作！展开阅读全文杨利伟出舱时满脸鲜血